Французского поэта Шарля Бодлера можно считать романтиком жизни. Тогдашняя Франция казалась ему скучным пустым царством буржуа. Это понятие означало для поэта не классовую, а духовную категорию. Бодлер стремится изменить мир. Сборник стихотворений «Цветы зла» - это духовные поиски современного человека. Мир возникает в образе моря. Изображая действительность как «море засоренных улиц городских», поэт сердцем вливается в другое море - «где сияния много». Не принимая прозаичности будничной жизни, он стремится возвратить тот утерянный рай (идеальный мир), в котором творец жил в детстве:
- Мой рай зеленый, любовь детская
- Цветы и поцелуи, забавы и песни,
- И скрипка, которая в сумраке тоскует и плачет...
А может, рай-идеал - где-то в далеких экзотических странах. А вот как в стихотворении «Путешествие» Бодлер изображает действительность. Это и тиран, и народ, «влюбленный в господствующий кнут», несколько религий, «все наркозное зелье», «что мира нашего подробный инвентарь». И поэт делает вывод:
- Этот мир, затиснутый в муторные берега,
- Представляет образ наш - сегодня, завтра, всегда.
- Оазисы ужасов среди пустынь скуки.
Итак, в своих стихах Бодлер противопоставляет действительность идеала, признает великую миссию поэта - спасти мир своим страданием и величием души. Но невозможность достичь идеала на земле вызывает у поэта разочарование, и он впадает в отчаяние. Отсюда также понимание ненужности поэзии как средства выращивания цветов (т.е. Прекрасного) из зла, а также его черная меланхолия и тотальный нигилизм. Поэт не только не обращался к Богу за помощью - он демонстративно пренебрегает им и склоняется перед Сатаной. Вместе с тем некоторые черты стиля Бодлера противоречат романтизму: тщательно взвешенная композиция и безупречная форма поэзии. Не воспринимает поэт и романтического понимания природы как источника обновления чувств или средства защиты от цивилизации. Природа возникает у Бодлера врагом человека. Он ищет вдохновение в «другой природе» - искусственной: в произведениях искусства и человеческого труда.
С Шарля Бодлера начался французский символизм. Он (символизм) появился как ответ на общий кризис гуманитарной культуры, в частности тогдашнего реализма. Сам же символизм стал «наследником» французских романтиков на практике, а его теория связана с философией Шопенгауэра, Гартмана, Ницше.
С этой короткой справки мы начнем анализ стихотворения «Альбатрос».
Во-первых, тех моряков, которых охватывает тоска или хандра, не нужно понимать непосредственно. Т.е. перед нами не реалистическая зарисовка, а создание символа человечества, которое плывет на своем судне в беспредельности вселенной. Тем не менее, и эта попытка раскрыть смысл слова не является правильной: символ не аллегория. Он знак, который содержит в себе мир и мировоззрение, содержание и его оценку.
Но удивление не мешает ставить себе вопрос. Почему противопоставлены именно матросы и альбатрос? Так как если небо является домом альбатроса, то люди не морские создания. И та хандра возникает именно потому, что моряк тоскует по суходолу. Может, имеется в виду, что сами люди оторвались от своей настоящей среды ради искусственных созданий техники, которые не сделали их властителями океана, а лишь успели разорвать связи с матерью-землей... Если альбатрос есть символ поэта, то почему он, который может озирать всю планету, так позорно подвергается на примитивные ухищрения нелетающих созданий? В чем же тогда его пророчество?
- Вопрос, вопрос, вопрос...
- Является ли поэт человеком?
- Если есть, то почему его символ - птица?
- Действительно ли он человек?
Тогда слово для него есть то самое средство, то самое оружие, с помощью которого он может подвести обычного человека хоть на один уровень души выше... Люди его не понимают, и это их вина. Но почему он не скажет им понятным языком те великие секреты, которые открылись в небесах? И это уже его вина. И скорее поэт считает людей за низких существ, которым недоступны высокие истины небес...
Напрасно я об этом. Известно же, что символисты считали за единое средство развития интуитивное познание мирового единства через скрытое в слове-символе соотношения нашего мира с тем нереальным, высшим, что существует - возможно, в мире, возможно - только в самом поэте. Т.е. поэзия иррациональная, она магическая по своей природе, а стих - это молитва чему-то неизвестному. Так же, как хромание - наследование неуклюжей походки властителя небесных пространств, человеческий язык является пародией на магию слова настоящего поэта. Тогда анализ это то, чего не хотят поэты-символисты. Необходимо лишь вслушаться в музыку стиха, в его ритмические узоры и ощутить «легкий холод вдохновения». Тогда взлетим. А пока что ковыляем, стараясь понять то, что нужно ощущать.
