x x
menu

Модернизм и авангард: поиски новых форм литературного творчества

Недаром существование литературы называют именно процессом (литературный процесс), ведь она находится в постоянном движении, в развитии. Поэтому, на каждом этапе развития человечества литературные явления условно можно поделить на упроченные - с одной стороны, обычные, и, с другой стороны, - новые, или модерные. В таком понимании каждая эпоха имела свой модернизм: была новейшая, модерная литература античности, средневековье и т.п. Но на границе ХІХ-ХХ столетий термин «модернизм» приобретает новое, глобального значения: им обозначаются новые художественные течения (кубизм, дадаизм, футуризм и др.) и даже целые направления (символизм и др.), которые ознаменовали новый этап во взглядах на искусство вообще. В чем же принципиальная новизна этого этапа?

Прежде всего, в отталкивании от предыдущих доминирующих эстетичных установок искусства. Если, скажем, в XIX столетии Стендаль, Бальзак и др. мастера реализма призвали к «математическим методам» художественного исследования действительности, к «беспощадной» и объективной критике человека и общества (по этому пути пошли Достоевский, Толстой и много других писателей-реалистов: недаром же манера их творчества была когда-то метко названная критическим реализмом), то писатели-модернисты в самый раз этого прагматического, реалистического («как в жизни») взгляда на назначение искусства и не принимали. Они резко выступали против реалистов, говорили, что реализм унижает искусство, сводит его к простому копированию, фотографированию жизни, а, дескать, настоящее искусство совсем не связано с прагматическим умом, и даже существует вопреки уму. Ярчайшая эта мысль воплотилась в художественном манифесте символизма - стихи французского поэта Поля Верлена - «Искусство поэтическое», где о ней речь идет уже в первой строке: « Прежде-Музыка (а не значение! - Ю. К.) в слове...». Т.е. тот, кто будет искать в стихе мысли, не там ищет, так как стих - это колыбельная, это мотив, это музыка, и влиять он должен на подсознание, а не на сознание, ум. Такое действие на читателя: не на сознание, а именно на подсознание, такое подсознательное внушение какого-то расположения духа (преимущественно печаль, пасмурных, декадентских зарисовок  как жизнь такое несовершенное: чего же радоваться?) называется суггестивным внушением.

Кроме того, для творчества модернистов характерный формальный эксперимент. Новая форма - модерная форма, а итак признак именно модерной литературы. Довольно ярко это стремление воплотилось в творчестве дадаистов Их лидер Тристан Тцара, призвал игнорировать все художественные каноны, которые выработало человечество на протяжении тысячелетий. Он предлагал в литературном творчестве предоставить слово его величественности Случаю. А что есть более случайным, чем вытягивание жеребка из шляпы? Итак, за дадаистом Тцарою, методика «написание» нового, модерного литературного произведения такая: один писатель берет газету и ножницы, второй - шляпы и клей. Газета режется ножницами на маленькие кусочки в любом направлении: или между строками, или, по словам - не надо мешать Случаю! - а потом эти шматы бросаются к шляпе, словно жеребки во время жеребьевки, и второй писатель с закрытыми глазами получает кусочки газеты и наклеивает их один на другой на лист бумаги. Так рождается новый литературный шедевр, не похожий на все, что было написано раньше, в самом деле, модерный шедевр.

Мы вплотную приблизились к еще одному признаку модернизма границы ХІХ-ХХ столетий - эпатажа, т.е. демонстративного вызова упроченным общественным нормам, вкусам и т.п.. Этим, кроме дадаистов, прославились также футуристы. Кстати, одна из их сборников так и названная - «Пощечину общественному вкусу» («Пощечина общественному вкусу», 1912). Это те же русские футуристы, которые призвали «снять Пушкина, Достоевского, Толстого и  других из корабля современности». Конечно, этот лозунг не следует воспринимать буквально, как не следует воспринимать буквально призывы бравых футуристов-итальянцев. Это было эпатажем, обратить на себя внимание общества.

Такие крайние, радикальные модернистские принципы художественного творчества, как в дадаизме или футуризме, достали названия авангардизма (от фр. ауапси - вперед и апие - сторожа; передовой отряд),

Еще одной тенденцией модернизма было использование определенных художественных средств и приемов, которые были известные литературе и раньше, в роли основоположных средств и даже принципов художественной деятельности. Выше уже речь шла о символистах, в произведениях которых главному художественным средством выступал символ - многозначный, до конца не прочитанный знак. Но разве раньше литература не знала символа? Знала, обычно. И в предыдущих литературных направлениях он был одним из многих художественных средств, а в творчестве символистов стал главным, основоположным средством, которое и дал название направлению.

Эту самую тенденцию видим и в продуктивном направлении модерной литературы-литературы «потока сознания». Внутренний монолог, который был известен уже античным авторам, который в частности, так талантливо использовал Лев Толстой, стал главным - художественным средством в творчестве многих писателей-модернистов. Кстати, именно внимание модернистской литературы к внутреннему миру человека, старание осветить ее умственную, духовную деятельность, словно волшебной лампой «изнутри» прозорливо отметил еще Иван Франко.

Где-то к середине XX столетие тот «модернизм», о котором только что шло, начал переходить в постмодернизм (рве - «после»; т.е. « послемодернизм»).

 

teacher

Материал подготовлен с учителем высшей категории

Ильина Галина Сергеевна

Опыт работы учителем 36 лет

Популярные материалы

Рейтинг

0/0 icon

Вы можете оценить и написать отзыв

Делитесь проектом в соцсетях

Помоги проекту!

Есть сочинение? Пришли его нам и мы его опубликуем!

Прислать