Новелла Томаса Манна «Смерть в Венеции» - сложное произведение, преисполненное глубокого символического и аллегорического содержания. Каждый образ будто имеет двойную природу: его можно воспринимать реалистически и аллегорически. Важную роль в новелле сыграют мифические сюжеты и образы, которая использует автор. Но Т. Манн создает свой миф в новелле «Смерть в Венеции», где как и в античных, библейских мифах, представлена образная модель мира. Новелла начинается из того, что герой, писатель Густав Ашенбах, выходит на прогулку после напряженного дня. Но какая-то «высшая сила» делает ее решающей в судьбы героя. Надвигается гроза, и герой оказывается возле кладбища. Ашенбах, углубленный в свои мысли и мечты, видит какого-то странного чужеземца, портрет которого напоминает то ли бога Вакха, то ли перевозчика душ в царство мертвых. И кладбище, и чужеземец - все это создает аллегорическую картину действительности, в которой живет Густав Ашенбах, и вызывает ощущение неминуемой трагедии. Но герой будто не замечает этих предупреждений «высших сил», пренебрегает ими. Здесь Манн не обращается к античным мифах,  на христианских верованиях, что противопоставляют духовное физическому. Составляется впечатление, которые христианские моральные ценности присущие современной жизни. Но чему же герой не ощущает себя счастливым?
Читать далее…

Школьное сочинение по новелле Ф. Кафки «Перевоплощение». IІ вариант. В литературе XX столетие фигура Франца Кафки одна из наиболее трагических и противоречивых. Его творчество отображает сложности и противоречие мира, которые Кафка воспринимал как абсурд в свое время. Он отобразил трагедию бессилия человека перед абсурдностью буржуазного мира. В романах «Замок», «Процесс» Кафка в своеобразной художественной форме воссоздает общественное отношение, раскрывает их настоящую суть. Одна из ранних новелл Кафки «Перевоплощение» дает представление о творческой манере писателя, особенности его мировосприятия, эстетики. Герой новеллы Грегор Замза одного утра, проснувшись после неспокойной ночи, увидел, что превратился на огромное, страшное насекомоt. Дальше рассказ влияет на читателя достоверностью стиля: автор будто ведет протокол событий, которые происходят. «Протокольный стиль» дает возможность сосредоточиться на поведении персонажей, бытовых мелочах, которые для героя вырастают в мучительные проблемы.
Читать далее…

Рассказ Джеймса Джойса написан в реалистической манере, пронизан скепсисом, горькой и печальной иронией. Они удостоверили блестящее мастерство Джойса-стилиста, богатство оттенков его языка. В них Джойс воссоздает отягощающую и скучную атмосферу обывательского существования. Писатель мог и дальше «работать» в реализме, и сознательно избрал путь модернизма и… вторично стал классиком! К таким произведениям Джойса принадлежат психологическое эссе «Джакомо Джойс» (1914), романы «Портрет художника смолоду» (1916), «Улисс» (1922) и «Поминки по Финнегану» (1939). Все они написаны в манере «потока сознания». Это понятие заимствовано литературоведением из психологии и философии, а сам срок - из книги ученого Вильяма Джемса «Научные основы психологии», где он сравнил сознание человека с течением реки, потока. Мысль изменяет мысль, они переплетаются, вступают одна из одной в спор или, наоборот, дополняют одна другую и т.п.
Читать далее…

Вершиной творчества Жюля Верна можно считать его знаменитую трилогию, герои которой не только выражают, но и воплощают в практических действиях гуманистические и демократические идеалы писателя. Сюжет первого романа «Дети капитана Гранта» определяется поисками Гранта. Разные истолкования испорченного документа заставляют Эдуарда Гленарвана и его спутников проделать кругосветное путешествие вдоль 37-й параллели. Кто такой капитан Грант? Мужественный шотландский патриот, не пожелавший примириться с тем, что его родина окончательно утратила независимость. Он решил основать колонию шотландских политических эмигрантов на одном из островов Тихого океана, но кораблекрушение помешало ему осуществить этот план. Гленарван - политический единомышленник Гранта - снаряжает экспедицию, вопреки желанию Адмиралтейства, на свой страх и риск. Адмиралтейство - название  министерства   военно-морского   флота   в Англии. Так одно из увлекательных «необыкновенных путешествий»   мотивируется   свободолюбивыми   стремлениями   героев. Национально-освободительные идеи еще сильнее звучат в романе «Двадцать тысяч лье под водой». В образе революционера и ученого капитана Немо мы видим наиболее полное выражение прогрессивной направленности творчества Жюля Верна. Загадочный Немо, как выясняется в дальнейшем,- индиец Даккар, посвятивший свою жизнь борьбе за освобождение от британских колонизаторов. Его великолепный корабль «Наутилус» - и научная   лаборатория, и оружие боя. К услугам Немо богатая библиотека м уникальный музей. Здесь все приспособлено для серьезных научных занятий. Но капитан Немо не может найти успокоения в глубинах океана, когда на земле творится столько зла. Поэтому он не прекращает мстить завоевателям и оказывать помощь народам, стремящимся сбросить цепи рабства.
Читать далее…

Сочинение по произведению Франца Кафки «Перевоплощение». Утро. Человек просыпается и не находит себя. Еще есть мысли, но они большей частью «вчерашние»: «надо не опоздать на работу», «или звонит часы». А человека уже нет. Вместе с тем в кровати лежит на спине огромное странное насекомое, беспомощно теребит  ножками, стараясь встать, но трудный панцирь тянет вниз. Что это? Ночные ужасы? Тяжелая психическая болезнь? Нет, это реальность. Реальность, в которой будут жить герои новеллы «Перевоплощение». Реальность, в которую поверит читатель. Особая реальность Франца Кафки. Когда-то давние люди не могли объяснить многих естественных сил, путей человеческой судьбы. Их фантазия создала мифы о богах и сверхъестественные существа, которые правят светом, руководят судьбами и поступками людей. Реальность и фантастика в таких мифах тесно переплетались, отбивая невозможность человека логически осмыслить мир, в котором она жила. Много старинных мифов рассказывали о перевоплощении человека в цветок, дерево, животных. Большей частью герои давних мифов наказывались перевоплощением за недостатки характера, плохие поступки. И такое перевоплощение воспринималось как предупреждение, предостережение людям.
Читать далее…

Школьное сочинение на основе прочитанного рассказа. Новеллы Едгара По «Золотой жук», «Убийство на скуле Морг». Кто из нас с увлечением не читал детективных рассказов или повестей?! Кто из нас с чрезвычайной заинтересованностью не следил за поступками любимых героев детективных кинофильмов? Конечно, детективный жанр имеет большое количество приверженцев, так как интересно наблюдать за логикой раскрытия тайн, в которой демонстрируются неисчерпаемые возможности человеческого ума. Американца Едгара По по правую считают основателем детективного жанра, мастером захватывающей фантастической новеллы. Основой большинства его рассказов есть смелые гипотезы и предположения. Писатель имел чрезвычайную способность ощущать, в каком направлении может развиваться научная мысль будущего и, не отступая от сурово логических законов действительности, создавал свои фантастические рассказы таким образом, что они воспринимались современниками как описание реальных событий. Такими есть его рассказы о воздухоплавании, о странствиях в отдаленные страны и на месяц, о тайнах человеческой психики. Рассказ Едгара По «Золотой жук» и «Убийство на улице Морг» принесли ему широкое признание. Все эти произведения писатель назвал «логическими», так как они построены по законам логики и аналитического мышления.
Читать далее…

«Божественная комедия» - величайшее творение Данте. Это произведение стало итогом развития художественной, философской и религиозной мысли Средневековья и первым шагом к пути Возрождения. Главной его идеей становится постоянный поиск человеком нового пути в жизни. По своей форме это произведение - своеобразное путешествие в потусторонний мир, осуществленная поэтом в художественном воображении. Комедией он называется потому, что имеет счастливый конец, а титул «Божественная» получил из легкой руки Джованни Боккаччо. Комедия состоит из трех частей: «Ад», «Чистилище» и «Рай». Это символическое изображение реальной жизни, внутренней борьбы автора и веры, которую некогда не терял Данте. Каждая часть имеет 33 песни, но «Пекло» имеет еще одну дополнительную, благодаря которой общее количество песен равняется ста. Все части заканчиваются словами «звездные потолки», так как звезда для автора - это символ небесной цели, необыкновенный ориентир в путешествии.
Читать далее…