Творчество французского писателя объединяет в себе разные литературные тенденции: романтизм, реализм, зачатки модернизма. Виктор Гюго был теоретиком и художником романтического направления литературы, именно он возглавлял борьбу против классицизма во Франции. В романе «Собор Парижской Богоматери» (1831) главной является мысль о прогрессивном движении человека от рабства до свободы, от власти аристократии до демократии. Центральный собор Парижа символизирует духовную жизнь народа и в тот же время воплощает в себе все отрицательное, с чем следует бороться. «Собор Парижской Богоматери» - один из наилучших и популярнейших исторических романов XIX столетия, написанный в романтическом стиле. Писатель изображает картину жизни Франции конца XV столетия. Но исторические события становятся для него лишь поводом для раздумий над современностью. Роман написан в конце 20- х годов XIX ст. В это время Франция переживает разочарование в идеалах Французской буржуазной революции, в ее последствиях.
Читать далее…
Школьные сочинения 12 класс
Романтическое изображение действительности в романе Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери»
июня 25
В 1831 году Гюго написал выдающееся произведение «Собор Парижской Богоматери». Задачей писателя-патриота было создать величественный эпос, посвященный национальной культуре французского народа. Поэтому так много места автор предоставляет описанию памятников средневекового искусства и, прежде всего, Собора Парижской Богоматери, возле которого разгораются события романа. Сюжет романа, как и описание отдельных образов, глубоко романтические. Рассказ разворачивается динамично и драматически. Гюго использует гиперболу и эмфазу в эпизодах встречи сумасшедшей жилицы Крысиной норы с утерянной дочерью возле подножия виселицы, на которой и должна погибнуть; в эпизоде смерти Фролло, которого скинул звонарь с высоты Собора; в эпизоде, где описан скелет Эсмеральды, найденный в объятиях второго скелета с кривым спинным позвоночником в склепе Монфокона.
Читать далее…
Анализ пьесы Ролана «Робеспьер»
июня 19
Все увереннее он утверждал поэтому активную роль своего героя в этом движении. Новые идейные и эстетические горизонты, открывшиеся в публицистике Роллана 30-х годов, в «Провозвестнице», преобразили и жанр исторической драмы. В последней пьесе цикла «Театр революции»- «Робеспьер» (1939) - Роллан подлинно историчен, поскольку он отказывается от абстрактно-психологических схем и обращается к типизации реальных исторических процессов, воссоздает не только конкретно-историческую декорацию, не только детали эпохи, но ее существо, ее общественное содержание. Достоверность создается и тем, что Роллан включил в речь персонажей подлинные слова исторических деятелей революции XVIII века, и сами персонажи пьесы по преимуществу представляют этих деятелей. Сцены драмы точно датированы, и в их смене, в общем построении произведения Роллан следует развертыванию революционных событий,
В образах Аннеты и Марка Роллан типизирует объективные социально-исторические явления - прежде всего процесс расслоения буржуазной интеллигенции, прощания с прошлым, перехода лучших ее представителей на позиции революционного пролетариата. Не мистическая река жизни несет теперь героев Роллана, но река истории, движущий механизм которой познали герои. Они перестали быть тем пассивным объектом исторического процесса, которым оказывались вольнолюбивые, но бессильные герои-одиночки Роллана. «Провозвестница» сосредоточивает внимание на силах прогресса, на героях, осуществляющих неодолимое движение к лучшему будущему, конкретным воплощением которого является в романе действительность. Свою задачу Роллан усматривал в том, чтобы «море увидеть в капле», весь мир - в Аннете или Марке. А «море жизни» для него- это созвучие, возникающее из многоголосого хора, единство противоположностей. Гармония в представлении Роллана - не радужная, розовая идиллия, но движение вперед через борьбу, через страдания.
Замысел «Очарованной души» возник и зрел у Роллана давно, еще в те годы, когда не был закончен «Жан-Крйстоф». Фантазия художника, всегда предпочитавшая развитие параллельных тем и контрастных соответствий, поставила рядом с борцом-мужчиной женщину-борца, принадлежащую «к авангарду того поколения женщин, которому во Франции пришлось упорно пролагать себе дорогу к независимому положению». Как и герой в «Жан-Кристофе», героиня «Очарованной души» - не обычный художественный образ: «…сроднившись с Жан-Кристофом, с Кола или с Аннетой Ривьер, я становлюсь просто-напросто поверенным их мысли. Слушаю их, вижу их поступки и смотрю на все их глазами. Они постепенно познают свое сердце и сердце других людей, а вместе с ними познаю и я…» «Придуманный» мир словно становится для писателя реальным, герои- живыми («незнакомое существо поселилось во мне»,- сознавался Роллан), а писатель может «сам» появиться в романе и вступить в дружескую беседу с вымышленными персонажами.